Ellen Jewett Markhamban (Ontario, Kanada) született, már fiatalon a háromdimenziós formák megszállottja, a szobrászat és a biológia a kezdetektől érdeklődésének középpontja. Esztétikája hiperrealisztikus, szürreális, groteszk formanyelv. 2007-ben kitüntetéssel végzi el a biológia antropológia képzőművész szakot a McMaster Egyetemen.

Hogyan hívják fel a figyelmet a művészek Spanyolországban a társadalmi-és gazdasági problémákra? Tavaly Barcelonában például négy vizuális művész, bizonyos Octavi Serra, Mateu Targa, Daniel Llugany és Pau Garcia egy szemléletes utcai installációval próbálkozott meglehetősen nagy sikerrel.

Február 16-án vasárnap hajnalban a londoni Clapham Common parkban éppen egészséges életmódot folytató sportmániások, kutyasétáltatók, buliból hazafelé ténfergők eltervezett rutinjaiba egy gigantikus sün szólt bele. Szobrászok egy csapata 2 hónapig készítette a kicsivel több mint 2 méter magas, körülbelül 2000 darab fatüskével feldíszített sündisznót, amely Sir David Attenborough Natural Curiosities című sorozatához készült.

Caroline Slotte szobrász életében és művészetében kulcsfontosságú szerepet játszik az újrahasznosítás. Úgy manipulálja a talált alapanyagokat, elsősorban kerámiát és porcelánt, hogy annak új értelmet és ezzel együtt új életet vagy éppen teljesen más jelentést adjon.

Nagyjából (remélhetőleg) mindenki számára ismeretes az a gyerekkori élmény, hogy a szülei, hozzátartozói, életének fontos szereplői rendszeres időközönként megmérték és a lakás valamely erre kinevezett részén és formában felrajzolták a magasságát. A most bemutatásra kerülő Measuring the Universe című interaktív művészeti installáció alapjait is ez a tevékenység szolgáltatja.

A Benjamin Shine brit művész, designer által kifejlesztett Rekindle Candle nevű gyertyatartó egy zseniális termék, már amennyiben te is úgy gondolod, hogy használat után tök fölöslegesen kerül kidobásra a szétolvadt viasz.

Murat Palta török művész diplomamunkájának részeként készítette el a most bemutatásra kerülő Classic Movies in Miniature Style című sorozat darabjait. A dolog különlegessége, hogy a vicces alkotások a hagyományos keleti motívumok és a kortárs nyugati filmművészet keverésével kapták meg végleges formájukat.

Ahogy a cím is elárulja, Nicholas Baker Prism Nightlight névre keresztelt lámpáját úgy lehet be-és kikapcsolni, hogy átbillented a másik oldalára. A bútor-, háztartási eszköz-, játék-és grafikai tervezés területén jártas, jelenleg ipari formatervezést tanuló szenvedélyes grúz designer olvasólámpáját a libikóka inspirálta. A játékos, jópofa, minimalista olvasólámpa elemmel működik, és sajnos egyelőre csak prototípusról van szó, ami nagy kár, mert azonnal vevő lennék rá!

Párizs szívében, a Place de la Madeleine egyik kétszáz éve a tér fölé magasodó épületének legfelső szintjén, egykori cselédszobák vertikális összenyitásával alakították ki a ma Madeline Loft névre keresztelt lakás fényárban úszó beltereit. Az Ateliers Michael Herrman építészei által elkövetett 140 m2-es három hálószobás duplex kompromisszumok nélkül hozza a tetőtéri alapvetéseket. Minden megtalálható benne, ami az összes hasonló kialakítású „padlásszobákban”, szerte a nagyvilágban.

Ahány munkahely, annyiféleképpen gondolkodnak a munkahelyi összetartás megteremtéséről, a csapatszellem növeléséről. A „The Barbarian Group”-nak is volt egy meglehetősen különleges elképzelése, ők azt találták ki, hogy mi lenne, ha egy asztalnál ülhetnének a dolgozók.

Amikor éppen nem magazinok, könyvek, weboldalak, tévécsatornák számára készíti illusztrációit a Tokióban élő Hama-House fantázianévre hallgató művész, akkor is a rajzolás tölti ki az idejét. Ha akad valami egyszerű, mégis megörökítésre érdemes élethelyzet, például egy kávézóban ülve a szomszéd asztalnál folyó beszélgetés, vagy éppen a metrón vele szemben édesdeden szundikáló emberek, azonnal előkerül a jegyzetfüzet és egy rajzeszköz.

Úgy néz ki, mintha egy erősebb fuvallat emelt volna a levegőbe egy halom papírlapot, pedig nem ilyen egyszerű a dolog, sőt, nem is valamiféle installációról van szó. Ezek bizony polcok, amelyeket a YOY nevű japán designcég tervezett.

Bár hosszú ideje érzem, hogy valami megmagyarázhatatlan vonzalom köt a designos ágyneműkhöz, eddig még nem találkoztam olyan céggel, akinek egytől egyig minden termékét szívesen láttam volna a hálószobámban. Eddig...

Egészen bizarr alkotások születhetnek, ha a művészek szó szerint értelmezik a szavakat. Ha azt mondom, hogy „babaarcú”, valószínűleg mindenkinek egy kedves, bájos, ártatlan arc ugrik be. Nyilván Freya Jobbins is így van ezzel, viszont úgy gondolta, hogy vicces lenne, ha szó szerint venné ezt a jelzőt és különböző játékok alkatrészeiből, testrészeiből készítené el portréit, mellszobrait, torzóit.

A most bemutatásra kerülő designtárgyról készített videót vagy hússzor néztem végig, és nem tudom eldönteni, hogy az idei év egyik legviccesebb, legszeretetreméltóbb vagy legötletesebb konyhai kiegészítőjének válasszam-e meg már most a Peleg Design tojássárgája-cuppantó halát...

Érdekes interaktív élményben lehet majd része annak, aki kipróbálhatja a jövőben a Numen/For Use horvát–osztrák művészcsapat hatalmas, felfújható, belül háromdimenziós rácsszerkezettel felszerelt kockáját.

A mai ember alacsony hatásfokú életet él. Bár nem szenved jelentősen, mégis keveset tud arról, hogyan kell igazán kreatívan élni, inkább szorongó automatává válik, írja A Gestalt terápia című könyvében Fritz Perls német pszichológus. Majd később így folytatja... 

Az autóipari alkatrészeket gyártó és forgalmazó Canadian Tire nevű cég több mint 5 és fél tonna jégből készítette el egy Chevrolet Silverado 2500 HD típusú autó karosszériáját. A LED-es fényszórókkal és a hátsó lámpákkal felszeret kocsi egyébként teljes mértékben működőképes volt, az Ontario-i Hensall utcáin megtett körülbelül másfél kilométeres tesztúton 20 km/h végsebességgel hasították a fagyos kanadai levegőt, ami nem utolsósorban egy Guinness-rekord elérésére is elegendőnek bizonyult.

A barcelonai székhelyű Penique Productions nevű művészcsoport 2007-ben alakult 4 fiatal tehetség összefogásával. A művészet különböző területeiről érkező alkotók azzal a céllal kezdték meg a közös munkát, hogy a művészet iránt érdeklődők érzékeit meglepő térátalakító installációkkal kényeztessék. Úgy gondolták, hogy a legjobb megoldás, ha hatalmassá celluxozott műanyag fóliát fújnak fel különböző épületek belsejében.

Li Hongbo kínai művész szobrai első pillantásra hagyományosnak tűnnek. Mondom, első pillantásra. A Pekingben élő és dolgozó szobrász alkotásai nem csak aprólékosan elkészített részleteivel kelthetik fel igazán a figyelmet, hanem például a felhasznált alapanyagot tekintve...

Roadsworth (azaz Peter Gibson) 2001 októberében kezdet el Montreal utcáin „garázdálkodni” és szebbnél szebb festményeket készíteni, ami a lakosságnak igen, a hatóságoknak azonban nem igazán tetszett. Éjszakai akciózásai miatt 2004 őszén letartóztatták az akkor már közel 300 utcai alkotással rendelkező művészt, és 53 rendbeli rongálás és garázdaság vádjával komoly pénzbírságra ítélték, valamint bűnügyi nyilvántartásba vették.

Azt gondolod, hogy különböző felfújható játékokat látsz a most következő képeken? Tévedsz! Brett Kern amerikai művész egészen ügyesen játszik az érzékeinkkel, mert bár úgy tűnhet, de ezek a figurák a legkevésbé sem játékhoz lettek kitalálva; ezek tökéletesen megkomponált kerámiaszobrok, amelyek visszacsempésznek némi játékosságot a gyerekkorból.

Heather Hansen a testét használja hatalmas alkotásainak elkészítéséhez. Az amerikai festő, szobrász, előadóművész nem rest annak érdekében sem „bepiszkolni”, sem mindenfajta félelemtől és szorongástól megszabadítva teljes mértékben átadni magát a jelennek és kreativitásának, hogy a földre helyezett papíron évődve hipnotikus élményben részesítse a nézőközönséget.

Terry Border könnyed munkáival nagyjából másfél évvel ezelőtt próbáltunk szebbé tenni egy hétfőt, most pedig újra az amerikai művész egyik legújabb és természetesen folyamatban lévő sorozatára hívom fel a figyelmeteket, hasonló célzattal.

Jó eséllyel választ kaphatsz erre a kérdésre, hiszen a minden várakozást felülmúló 2013-as sikerre alapozva a Sziget Fesztiválköztársaság idén ismét arra buzdítja a vállalkozó szellemű, kreatív vénával megáldott kis/nagycsoportos vagy akár egyéni alkotókat, műhelyeket, hogy tervezzék meg a Sziget idei szimbolikus szobrait. A izgalmas kihívást csont nélkül abszolválók látványelemeivel – ahogy tavaly – úgy idén is több százezer hazai és külföldi szigetes találkozhat majd, és viheti a tervező jó hírét, akár az Üveghegyen túli tartományokba, ergo: gatyát érdemes alaposan felkötni!