Merthogy a Nickisch Sano Walder Architects építészei gőzerővel, és elég hatékonyan dolgoztak azon, hogy a svájci Alpokban a Flims-Laax-Falera síparadicsom turistáinak szeme elől, egy közeli völgybe eldugott egykori pajta több optikai csapdával is megtévessze a véletlenül mégis erre tévedőket...
A hónap egyik legötletesebb és legjópofább lakberendezési kiegészítőjének egyértelműen Constantin Bolimond orosz designer Armstrong Light Trap nevű koncepcióját választottuk. A gömb alakú lámpát, vagy ahogy a tervező nevezi, „fénycsapdát” a Hold texturált felülete ihlette.
Kedvenc maláj művésznőnk, Ji Hong aka Red már év eleje óta hergeli a követőit a legújabb alkotásával kapcsolatos werkfotókkal, pár nappal ezelőtt pedig végre napvilágot látott a time-lapse videóval megfűszerezett bejegyzés, amelyben megcsodálhatjuk a 20 ezer teafilterből kirakott portrét.
Én azok táborát erősítem, akik a hazai megjelenésénél és elszaporodásánál már túl nagyok voltak ahhoz, hogy a különböző áruházak játszóházaiban található labdatengerekben lubickoljanak, és akik mind a mai napig irigykedő tekintettel nézik a bennük önfeledten randalírozó gyerekeket. Egészen mostanáig...
Ha az új Star Wars film bemutatójáig tartó időszakot olyan, hétköznapi csodagyárosok által készített különlegességek fogják megédesíteni, mint például a 84 éves nagypapa által készített Halálcsillag-tűzhely vagy éppen a most bemutatásra kerülő, fából készített mini X-szárnyú hintavadászgép, akkor számomra könnyen elrepül majd az a pár hónap!
Ahogy korábban már írtam, Maude White amerikai művésznő „vizuális mesemondónak” tartja magát, aki olyan érzelmeket és gondolatokat közvetít lélegzetelállítóan gyönyörű alkotásaival, amelyekre nehezen találja a szavakat, mivel számára a nyelv túlságosan is szűkös kereteket szab ezek kifejezésére.
Christophe Guinet (aka. Mr. Plant) francia művész, designer a környezetvédelem elkötelezett híve, különböző egyszeri és egyedi alkotásaiban az ember és a természet kapcsolatát boncolgatja.
Az alapvetően babakocsikat gyártó QUINNY két éve tervezi, hogy magasabb dimenzióba emeli a gyereksétáltatás valljuk be néha elég unalmas rutinját. A városi mobilitás új sztenderdjét, a limitált, összesen 1000 darabos szériában gyártani tervezett és LONGBOARDSTROLLER névre keresztelt hibrid lesz hivatott képviselni.
Amikor éppen nem a The New Yorker vagy mondjuk a The New York Times Magazine borítóképeit készíti, Christoph Niemann amerikai művésznek arra is van ideje, hogy szórakoztató illusztrációkkal lepje meg minden vasárnap Instagramos profiljának követőit.
Nicholas és Martha Desbiens a Desbiens Design Research alapítói meglepő ötlettel hódították meg a Kickstartert az elmúlt hetekben. Elképesztően sikeres Fahz nevű koncepciójukban arra vállalkoznak, hogy olyan egyedi vázákat készítenek majd, amelyeknek a megrendelők arcképei, pontosabban profiljaik körvonalai szolgáltatják majd a különleges és szokatlan formavilágát.
Ptolemy Elrington a környezetvédelem elkötelezett híve, több mint 12 éve foglalkozik különböző fémhulladékok és elhagyott dísztárcsák gyűjtögetésével és újrahasznosításával. Manapság ez önmagában még nem feltétlenül elég az elismeréshez, ismertséghez, de a Brightonban élő és alkotó brit művésznek azonban mégiscsak sikerült elérnie, hogy felfigyeljenek rá.
Jennifer Allison különleges ajándékot kért ügyes kezű nagyapjától tavaly karácsonyra. Az új-mexikói Farmingtonban található otthonának kertjébe szeretett volna egy Halálcsillag formájú kerti tűzhelyet, amit a 84 éves nagypapa el is készített neki. Arra már egyikük sem számított, hogy a dolog vírusszerűen terjed majd szét a neten és egy kisebb családi vállalkozást is létre kellett hozniuk.
Massimo Gammacurta olasz születésű, New Yorkban élő konceptfotós, multimédia művész nyalókáival kapcsolatban sosem lehet igazán eldönteni, hogy saját készítésű, valódi finomságokról van szó vagy csak digitális trükk áldozatává teszi a nézőt. Mindenesetre legújabb, erotikával túlfűtött nyalókasorozatában a Kámaszútra világába kalauzol el minket.
Li Hongbo kínai művész a papírból készített, harmonikaszerűen szétnyitható, formázható, éppen ezért meglehetősen furcsa szobraival egyszer már levett a lábaimról, most pedig sikerült megint egy olyan ötlettel és szoborsorozattal előállnia, ami miatt végleg a szívembe zártam őt és felkerült a „megfigyelendő művészek” listájára.
A blog rendszeres olvasóinak nem írok újat azzal, hogy mindig is nagy rajongója voltam a praktikus, több funkciót is magába foglaló designtárgyaknak, január kedvence pedig a „LiliLite” képében jött velem szembe a közelmúltban.
Az Ajinomoto General Foods (AGF) nevű japán cég készíttette a folytatásban található imádni való stop-motion videót, amely egy szerelmespár történetét meséli el a világ első „latte art stop-motion” animációjában.
...melyet a Designarium montreali design-stúdió vezető tervezője, Stéphane Leathead jegyez. A cég első bútordarabjának lelke a cilinder. A kimaxolt ergonómiai varázslat akkor kezdődik, mikor a delikvens a két hajlított faelemet – funkciótól függően – tetszőleges szögben tudja állítani, így a támlák a fémhenger körül közelítőleg 180 fokban játszanak. Az innováció – ami amúgy épp szabadalmaztatás alatt van – a ma kezdődő torontói Interior Design Show-n fogja kódolhatóan lenyűgözni a látogatókat...
Még van esély arra, hogy valami hasonlóval lepjük meg a világot (de legalább a közvetlen környezetünket) idén év elején, mint amit az amerikai Bratz testvérek műveltek, ehhez csak egy csipetnyi kreativitás kellene, meg persze némi hó sem ártana még ebben a szezonban...
John Bisbee amerikai szobrász közel 30 évvel ezelőtt éppen egy elhagyatott házban kutakodott újrahasznosítható alapanyagokért, amikor az egész életét megváltoztató esemény bekövetkezett. Belerúgott egy szögekkel teli dobozba, amelynek tartalma természetesen a legutolsó darabig szanaszét gurult a földön.
Mark Lovejoy amerikai művész meglehetősen titokzatosan viselkedik, amikor arról kérdezik, hogy hogyan készíti lenyűgözően szép, pszichedelikus, vibrálóan színes alkotásait. Annyit biztosan tudni lehet, hogy a fotókon látható gazdag textúrájú formákat a kémia és művészet ötvözésével, festékek, gyanták, olajok, hígítók, viasz és szárító anyagok felhasználásával hozza létre.
Biztos sokan emlékeztek még Mat Brown szoftvermérnök, ékszertervező, ipari formatervező tavaly szeptemberben bemutatott világító polcára, amit az év egyik legkirályabb designtárgyának is megválasztottunk az ötletessége miatt.
A pénteki lazább hangulathoz kedvenc építészettel kapcsolatos témáinkat hoztuk el nektek újra 2014-ből. Tavaly is megnéztünk számos épületet, bekukkantottunk néhány lakásba és irodába és rácsodálkoztunk a belsőépítészek munkáira, valamint kikerekedett a szemünk néhány innovatív újdonság láttán.
Mai visszatekintőnkben olyan művészekről és designerekről lesz szó, akiknél kiemelten fontos szerephez jut a környezetvédelem. Többek között használt PET palackokból készített ruhákkal, jégdarabokra hasonlító szappanokkal, pedálhajtású töltőállomásokkal inspirálták tavaly az embereket a környezettudatosabb gondolkodásra.
Ezen a napon a köztereké és az itt kiteljesedő művészeké, designereké a főszerep, akik olyan ütős, figyelemfelkeltő és elgondolkodtató alkotásokkal jelentkeztek 2014-ben, mint például a lebegő Covent Garden, a több százezer kerámiapipacs, a Van Gogh inspirálta világító bringaút vagy a tengerben csücsülő, közel 6 méter magas betonnő.
Ma délelőtt 2014 (szerintünk) legjobb, legütősebb, leginnovatívabb, legviccesebb designtárgyairól szóló bejegyzéseinket hoztuk el újra. Tavaly sok emlékezetes lakberendezési kiegészítővel, kütyüvel halmoztak el minket a designerek, többek közt összecsomózott bútorokkal, világító polccal, iható könyvvel, viharfelhő-lámpával és a kávéfőző ébresztőórával, úgyhogy érdemes a folytatásra kattintani.